落凡尘：从学生短片到院线长片，五年磨一剑，再创国漫新辉煌

我在拍短片的时候就有一个电影计划，希望毕业设计的美好想法能够得以实现。

《落入凡间》由钟鼎执导，改编自牛郎织女的民间传说，讲述织女后代金凤下凡征星，意外结识少女小凡的故事。两大神仙结成“采星”联盟，携手开启人间高能冒险之旅。这部电影的缘起，可以追溯到五年前的“最佳毕业作品”短片《落入凡间》，该短片由广州美术学院视觉艺术与设计学院的学生创作。 该片导演钟鼎透露：“五年前的暑假，我带领十三位同学创作了这部短片，以星星和银河的传说为主题，讲述‘放星’的神仙和调皮小妹妹之间的故事。那部短片是一次试验，我们当时已经有了制作院线电影的创作计划，从一开始就瞄准了制作电影的目标。这么做的目的是希望同学们辛苦一年的作品，不仅仅停留在当晚毕业展的高光时刻。我不希望看到这些作品在大学毕业后被束之高阁，只是一段回忆落凡尘：从学生短片到院线长片，五年磨一剑，再创国漫新辉煌，我更希望看到这些奇思妙想和丰富多彩的内容开花结果。”

钟和三脚架

对于当时短片的火爆，钟鼎笑称原本预料到会有不错的反响，但没想到会有如此轰动的效果。“如果不是学生毕业设计的光环，这部短片其实会很吸睛，因为美术、设计、人物表演都很有特色。也是受到短片成功的启发，我们才坚持了五年，推出了一部电影。”

电影《落霞与红尘》在短片的基础上拓展了剧情，融入了二十八星座的神话元素，首次将这一概念搬上大银幕。璀璨的银河、光辉的四象、无边无际的星空，给观众带来了新的视角和想象空间。在故事设定上，也进行了“牛郎织女神话故事的全新改编”。钟鼎说，这相当于一个全新的原创故事。“在以往的民间故事中，牛郎织女的故事并没有太多的延伸，但在《落霞与红尘》中，金凤玉露兄妹二人不仅追溯了母亲的身份，更在电影中凸显了亲情的主题。织女的形象也被创新性地改编，她不再是传统故事中被动等待爱情的形象，而是变成了一个心中有人民的女子。”

具有浓厚的学术风格

参加毕业设计项目的十三名学生毕业后各奔东西，其中三人选择留在项目中，传承了《落入红尘》的“DNA”。钟丁说：“三位学生在接下来的几年里完成了从毕业生到艺术家的成长，他们在电影创作中承担了非常核心的工作，持续为项目提供了出色、全面的贡献。我们也从广州美术学院找到了不少资源，十五名毕业生以合作艺术家的身份参与了这个项目，也有学生以实习生的身份参与了这个项目。所以，《落入红尘》是一部学院气质很浓的作品。”

对于“学院风”，钟丁解释道：“学院风在审美上更加纯粹、原创，更加注重文化的传播。创作期间，我们来到北京，在城墙建筑、故宫文化瑰宝中寻找创作灵感，还参观了广东的动画博物馆，里面收藏了很多国学先驱们的原稿，沉浸在他们对中国传统文化的深刻解读之中。创作团队不仅深受启发，也在这个过程中树立了传承发扬中华文化的坚定意识。所以在创作过程中，包括之后的电影制作中，这种文化基因始终贯穿始终。即便我们的创作比较虚构，我们还是会仔细考虑宋代的建筑风格、人物的服饰等元素，确保我们的创作有扎实的历史文化支撑。这种严谨的态度，不仅提高了创作团队的专业素养，也带来了创作氛围的明显改善。”

钟鼎表示，学院派在创意和审美上有一定的优势，但在商业性和产业意识上可能稍显欠缺。“为了弥补这一点，我们在制作过程中积极与企业主合作，吸取市场经验，努力在艺术和商业之间找到平衡点。”

其实，早在2013年，中鼎就已经开始尝试以校企合作的形式，与同专业的同学一起做毕业设计。“通过企业主的市场经验、生产流程，我们可以进行优势互补的合作，这种合作模式对我们来说也是一次宝贵的学习机会。”

情感是影片最大的突破

电影《落入凡间》耗时五年创作，钟鼎认为这是正常的创作周期。钟鼎笑言，“前期开发阶段踩了很多坑，走了很多弯路，这是无法避免的。电影剧本创作耗时近两年，最开始一版剧本出来，大家觉得还可以，但仔细考虑之后发现还是有问题，然后一件事引爆全身，就变成了重写，不断推翻、重新开始。艺术也是一样，最开始有很多天马行空的想法，想尝试各种，最后发现太难实现，增加了成本，就不得不缩减量，往另一个角度走。”

尽管遭遇挫折，钟鼎在同学们的素描作品中，仍然看到了年轻人的激情和中国年轻动画人的才华。影片在视觉美学上进行了创新，尝试了全新的中国风设计。“我们想营造一种不一样的神仙世界气质，全白布黑顶，特别优雅、极致的呈现。但要达到这个效果，是有挑战的，我们不断尝试、不断迭代管家婆一肖一码100正确，只为得到最好的效果。”

在世界观设定上，《坠入凡间》以布料作为核心视觉元素，编织出神界与凡界两个世界。金峰手中的金线灵动精准，既是格斗的武器，也是缝纫的工具，更是表达内心世界的媒介。金线的每一次挥舞，都如同艺术家在画布上自由作画，让观众惊叹于它的美，感受它所隐藏的力量。

《落霞与红尘》在文化探索上也做了大胆尝试，融合了历朝历代优秀的传统文化，用当代年轻人喜欢的方式构建了一个充满烟火气息的全新神话世界。钟鼎说：“相比于天界的整齐、典雅、冷峻，凡界没有那么拘谨，有种堆砌的热闹感。我们加入了一些现代元素，比如奶茶、火锅、霓虹灯等，增加趣味性。希望观众在观看的时候，能感受到这种能引起共鸣的趣味性。”

精良的制作，是为了凸显《落入凡间》的核心主题——情感。“情感是世界的魔法”是影片中最令人印象深刻的台词。钟鼎说：“在整个创作过程中，我遇到的最大挑战和最大的突破，就是找到情感这个核心突破口。我抓住了情感的本质，这是人物塑造的关键。我从主人公的角度深挖，写了人物传记，细细描述了他在整个故事中经历的情感变化。那一刻，我感觉自己真正找到了创作的灵感源泉。一切创作元素都围绕着我们想要传达的情感核心，找到这个核心之后，其他一切似乎都迎刃而解了。但找到它需要时间、经验和洞察力。”

钟鼎说，他在创作过程中投入了很多自己的心思。湖南人钟鼎曾在北京读书、赴英国深造、在各个城市工作过。“家乡口音已经淡化，现在吃辣的也吃得不那么好了，但我一直在思考家的概念。家到底是什么？去年，我叔叔病倒了。在这之前，因为爷爷奶奶去世，他的兄弟姐妹们关系变得有些疏远。但当我叔叔病倒时，大家又都回来照顾他。后来，我叔叔康复了。一家人的关系也经受住了考验，大家又团聚了。这让我很感动——原来家还在，只要我们在，家就在。我想这也是所有中国人心中都有的情结。”

从动画老师到动画导演，感觉就像又回到了大学。

对于钟鼎本人来说，电影《落入凡间》让他完成了从动画老师到动画导演的蜕变。钟鼎笑言：“就像重回大学。”“我的一些学生毕业后取得了令人瞩目的成就，这让我感到自豪。作为他们的老师，我自然不想落后。我也希望利用自己的天赋和条件，追寻更优秀的自己。”在电影的创作中，可以说大家都是我的导师，整个过程中我都在和大家一起学习、一起实践。与学生共同创作，并不是单向的教学过程，而是一个充满互动、相互启发的协作之旅。我很感谢他们对我的信任。在创作过程中，他们把我当成导演，而不仅仅是传统意义上的老师。他们不是盲从，而是积极表达自己的观点和见解，而我的角色是在众多声音中做出最终决定。我很珍惜与学生这种合作关系，创作虽然辛苦，自己也兼任老师，但我很享受。”

在钟丁看来，一个优秀的动画师应该具备哪些素质？钟丁说：“第一，你要有热爱，热爱这个行业，要有梦想，这是支撑你前行的信念。第二，你要有自己的想法和真情实感，只有打动自己，才能打动别人，这一点尤为重要。”

对于前些年动画行业的人才流失，钟鼎认为，随着电影产业的繁荣，很多原本流失的动画人才正在回归，这是一个积极的现象。“目前在数字动画电影领域，中国和美国都比较繁荣，中国动画成长非常快，未来可以作为文化传播的重要载体。”

《落霞入红尘》自上映以来，便收获了观众的一致好评。钟鼎坦言，能得到这样的认可实属不易，这让他感到惊喜和自豪。不过，影片的场次稀少也给影片的宣传推广带来了不小的挑战。“我们以为，牛郎织女这样的经典故事，观众理解起来不会那么困难，但事实上，《落霞入红尘》这个名字对很多人来说还是一个全新的IP，缺乏《封神榜》那样吸睛的‘热度’。”

钟鼎导演对于《坠入凡界》是否能够继续开发十分期待，“我们构建了这么大的世界观，还能把这个IP继续拓展，我们也愿意把每件事都做好，不断探索创新。”

北京青年报 肖扬